Att slöjda och forma

Lusten att forma saker med händer är något som många känner igen sig i. Till skillnad från att skapa på papper och duk uppstår ännu en dimension när man slöjdar och formar i lera, trä eller metall. Materialet kan komma till känna och blir påtagligt för resultatet.

Hitta ditt material

Hitta ett material som du tycker om. Ett material kan både vara snyggt och kännas bra att hålla på med. Kanske tycker du om hur det låter eller hur det luktar. Det är viktigt att du trivs med ditt material. Sedan gäller det att hitta kunskap i hur du kan bearbeta materialet på bästa sätt. Prata med hantverkare inom samma kategori som har erfarenhet om vad som fungerar och vad som inte fungerar. De kan ge dig råd om vilka verktyg du behöver för att jobba med materialet. På Wikipedia kan du lära dig mer om olika verktyg, bland annat finns det en lång lista på olika handverktyg som är bra att känna till.

Undersök olika tekniker

Det finns många olika sätt att forma material och här är några av dem:

  • tälja
  • hugga
  • såga
  • smida
  • slipa
  • knåda
  • måla
  • sträcka
  • fila
  • knyta
  • smälta
  • rista
  • böja
  • ringla
  • dreja
  • svarva.

Ha roligt

Ha roligt med ditt skapande och gå på känsla och intuition!

Skapa konst och handarbeta hemma

Att vara kreativ och skapa olika saker är både avstressande och inspirerande. Ett vanligt problem i dagens hem är dock att det är svårt att få plats med flera skaparprojekt samtidigt. Därför är ett eget rum som är till för just skapande en populär idé för kreativa människor i alla åldrar.

Den som är riktigt kreativ och lägger mycket tid på att handarbeta, sy, snickra eller måla kan med fördel göra om ett av rummen i hemmet till ett hobby- eller skaparrum. Ett sådant projekt ger i sig utlopp för en hel del kreativitet och skaparbehov. I ett rum som är anpassat för skapande och handarbete finns det några saker som alltid borde finnas framme. Bland annat en skön stol eller fåtölj att sitta och sticka eller virka i. Ett arbetsbord är också nödvändigt för den som vill kunna breda ut sina saker och projekt över en yta i bra arbetshöjd. Bra belysning är också a och o för att kunna se varenda maska ordentligt eller blanda färger till rätt nyans. Både takbelysning och punktbelysning gör stor nytta i de lägena. Om rummet som är tänkt att användas som hobbyrum har ett fint och exklusivt golv kan det vara en bra idé att lägga ett annat, mer tåligt, golv ovanpå. Ett bra tips för den som är sugen på att renovera sitt hem och vill komma igång direkt är att besöka ett byggvaruhus som erbjuder allt på samma ställe. En del sådana finns i fysisk form och en del finns på internet. Hos till exempel Buildor kan du klicka hem allt som behövs till renoveringen direkt från datorn. När allting är levererat är det bara att sätta igång att fixa, skapa och må bra.

Efter en lång arbetsdag kan en stund med stickningen i händerna vara just det som behövs för att kroppen och sinnet ska komma ner i varv och koppla av. Handarbete i form av stickning och virkning har en bevisat positiv effekt på hälsan. Bland annat sänker stickning blodtrycket och kroppen producerar ett hormon som är kroppens eget antidepressiva medel. Dessutom skapar ofta ett färdigt alster en stolthet och en känsla av att ha uppnått något positivt.

Ett annat sätt att skapa och få utlopp för sin kreativitet är genom att sy, måla eller snickra. Bara fantasin sätter gränserna och den som kommer in i ett riktigt flow av skapande kan glömma både tid och rum, vilket kan vara skönt i den stressiga vardag som många lever i idag. Det kan vara lika upplyftande att skapa konst på en målarduk som att måla om eller skapa ett konstverk direkt på väggen hemma. De allra flesta klarar av att måla om i hemmet efter att ha läst på om de bästa tipsen först.

Gör egen trolldeg

Trolldeg är en enkel och säker deg för mindre barn som vill skapa med händerna. Med hjälp av vanliga hushållsingredienser och karamellfärg så kan du skapa en färgglad massa som går fint att skulptera och forma.

Så gör du trolldeg

För att göra trolldeg behöver du endast fyra ingedienser: mjöl, vatten, salt och rapsolja. Om du följer länken till Expressens sida då hittar du till ett annat recept med endast fem ingredienser. Blanda enkelt ihop matvarorna i rätt mängd så har du trolldeg. Om du vill så kan du tillsätta lite karamellfärg såsom grönt, rött eller gult. Det brukar säljas i baksektionen i vanliga matvarubutiker.

Torka figurerna

När du har skapat dina figurer i trolldeg så kan du bränna dem i ugnen så att de blir hårda och hållbara. Sätt ugnen på hundra grader och låt dem stå där inne ett par timmar beroende på storlek och tjocklek. Trolldeg brukar hålla sig färsk ett par veckor om man förvarar den lufttätt i en plastpåse i kylen. Om trolldeg utsätts för luft så torkar den och ibland kan den bilda vackra kristaller på grund av det höga saltinnehållet.

Handarbete och belysning

Konst och handarbete har alltid varit en stor del av människors liv. Textilt hantverk har varit essentiellt för oss människor och vår utveckling. Innan textilindustrin kunde förse oss med de textilvaror vi behövde var det någonting som nästan vart hushåll behövde göra på egen hand. Nu för tiden har många textilt handarbete som en hobby, en fritidssysselsättning. Att sticka, virka, brodera eller sy är vanliga former av textilslöjd som utövas på fritiden. Det finns traditionellt skapande såsom att sticka ett par vantar och vissa utformar hellre de mest fascinerande abstrakta konstverken. Skapandets möjligheter har nästan inga gränser om man låter fantasin ta över. Det enda som kan hemma kreativiteten är ens förutsättningar. Belysningen är en av de mest grundläggande förutsättningar som finns när man sysslar med textilt handarbete.

Belysningen är otroligt viktig när man exempelvis stickar. Det är vanligt att man arbetar med fel belysning i rummet utan att veta om det. Det sägs att ögonen och synen tar skada av att arbeta i mörker, men det är en myt att ens syn blir försämrad. Synen blir inte försämrad, men ögonen blir väldigt ansträngda. Det kan i sin tur leda till irritation och huvudvärk. Dessutom är det självklart viktigt att se vad man gör när man handarbetar. Inte bara för ögonens skull utan även för resultatets. När man lägger ner mycket tid och lust är det onödigt att riskera både huvudvärk och eventuella misstag.

Med bra och passande taklampor kan man se bättre när man arbetar. Varje detalj utgör sedan det färdiga verket. Om man stickar eller virkar kan man se varje maska som lika viktig att kunna se som varje bokstav är när man läser en bok. Ett så detaljerat arbete förtjänar lika bra belysning som när man läser. Som så mycket annat finns belysning i massor av former. Det finns taklampor, mindre lampor, läslampor, spotlights, ljusslingor och många fler alternativ. När man jobbar med större projekt är en mer övergripande lampa att föredra, exempelvis en taklampa. Mer koncentrerade eller mindre pyssel kan också kräva en mindre och mer riktad lampa.

Textilt handarbete är alltså näst intill beroende av ljus. För att kunna ägna sig helt åt det kreativa skapandet kan det vara betydande att inte behöva anstränga synen. Med perfekt arbetsbelysning kan man lägga energin på det man framställer. Många använder handarbeta i ett närmast terapeutiskt syfte. Det har en lugnande effekt och är ett sätt att varva ner, kanske rensa tankarna. Inte minst i sådana fall bör förutsättningarna vara maximala. Ge dig själv den komfort du behöver och slipp den extra påfrestningen det innebär att försöka utskilja detaljerna i det bistra dunklet. Otillräcklig belysning är ett alltför vanligt problem som så enkelt att lösa.

Prova på macramé

Om du tycker om att knyta knopar kan du testa på att göra härliga sommarsmycken och inredningsdetaljer i macramé. Denna knyttteknik som härstammar från fiskegarnstraditionen fick sitt genombrott under sjuttiotalet och är fortfarande en populär hobbysysselsättning för många. Att knyta macramé är inte så svårt, även om det kräver en del tålamod till en början. Här berättar vi hur du knyter ett enkelt macraméarmband.

Detta behöver du

För att börja med macramé så behöver du en platta av något slag som du kan fästa nålar i, exempelvis en korkplatta. Du behöver även nålar och en tråd av något slag, gärna gjort av styva fiber av bomull, hampa eller lin. Det kan också vara bra att ha bivax, lim och en tändare.

Så börjar du

Det första du behöver göra är att klippa två stycken trådar, åttio centimeter långa. Vaxa eventuellt trådarna genom att dra dem igenom en bit bivax. Samla trådarna i en bunt, vik dem på mitten och gör en knut med en ögla längst ut. Fäst öglan högst upp på korkplattan med hjälp av nålarna. Nu har du fyra stycken trådar framför dig. Sprid ut dem i raka rader framför dig på bordet. Nu ska du börja göra knutarna. Det finns många olika typer av knutar, men den vanliga macraméknuten är den absolut enklaste och viktigaste att kunna. Den ger ett utseende som påminner om dem som man kan se på så kallade överlevnadsarmband och på många andra typer av smycken.

Gör de första knutarna

För att göra macraméknuten så ska du ta tråden längst ut till vänster och lägga den över alla andra trådar åt höger. Sen ska du ta tråden som var längst ut till höger över den nya tråden, och sedan föra den under de två trådarna i mitten och ut och upp genom öglan som bildats på vänstersidan. Resultatet liknar en vanlig överhandsknop som går både på ovansidan och undersidan av de två trådarna i mitten. Längs kanterna bildas en diagonalt riktad kant, och i mitten av armbandet kommer det att gå horisontella linjer. När du har dragit åt den första knuten, är det dags att göra samma sak men börja från andra hållet. Ta tråden längst ut till höger och lägg den över alla trådarna till vänster. Ta tråden som var längst ut till vänster, lägg den över den nya tråden och för den sedan under de två mittentrådarna och ut och upp genom öglan som bildats till höger.

Stickning som konst

Konst spelar roll som såväl estetik, möjlighet till att kreativt uttrycka sig och självklart även spegla det samtida samhället. Stickning är ett typ av handarbete som inte bara har historiska traditionsenliga rötter utan även konstnärliga. Det finns i dag många enskilda firmor bestående av textilkreatörer som gärna använder stickning – och vilka konstverk de kan skapa! Även om många arbetar i mindre skala är det väl värt att leta upp dessa kreatörer. Ett tips är att kolla på hemsidor som Etsy, som passar perfekt för hantverkare av olika slag. Ofta går det enkelt att beställa och betala via tjänster som Fakturino via tjänster som Etsy.

Men först och främst, vad är då stickning? Jo, stickning är en textil teknik för att skapa textil-produkter. Med hjälp av två stickor och någon typ av garn stickas den textila produkt som önskas. När man stickas kallas det att man lägger maskor. Genom att lägga maskor knyts garnet samman till det önskvärda mönstret. Det finns flera olika vanliga variationer i stickning, till exempel att sticka räta eller aviga maskor, omslag, byta plats av maskor, göra så kallade utökningar eller sammantagningar.

Det finns även flera olika stickmetoder. Bland annat de som kallas kontinental stickning, Engelsk stickning, Irländsk stugstickning och Rundstickning. Att det finns många olika metoder är inte så konstigt, eftersom stickning härstammar från 1200-talet. Då avbildades nämligen stickning i konstens värld, i en målning av konstnären Ambrogio Lorenzetti i Siena i Italien. I Norden kom stickningen först runt 1500-talet. I dag vet vi att det äldsta beviset på att stickning fanns i Sverige under denna tid kommer från Malmö. Den metod av stickning som sedan dess har använts mest i Sverige är den som kallas för kontinental stickning.

Men hur kan då stickning användas som konst? En trend som har vuxit under senare år är gatukonsten som kallas för Stickgraffiti. Det är en typ av gatukonst där enklare stickningskreationer oftast används. Vanligtvis så stickas textilprodukter som därefter tråcklas runt ting i det offentliga rummet, som vägskyltar, lyktstolpar, bänkar eller cykelställ. Denna typ av gatukonst lär ha först börjat i Houston, Texas i USA, år 2005. Det var en grupp kvinnor med namnet Knitta, Please, som stickade och började ställa ut sina verk runt om i staden. Denna grupp bestod från början av två kvinnor, dessa var konstnärerna inom stickning som går under namnen PolyCotn och Akrylik. Än mer globalt sedda blev gruppen då de gjorde ett stickverk i New York 2006. Då skapade de ett verk av 15 meter garn som var stickat. I dag har viktiga stadsmonument som Notre Dam i Paris och Kinesiska Muren i Kina delvis täckts av stickgraffiti.

Utöver stickgraffiti finns det även andra sätt att sammanföra konst med stickning. I Blekinge län har till exempel konstnärinnan Britt-Marie Christoffersson http ställt ut sina verk av stickad konst.

Virka en temperaturfilt

Nu när sommaren snart är slut och hösten närmar sig kan det vara mysigt att gosa ner sig i soffan framför en film med filten uppdragen till hakan. Har du ingen filt? Då kan du sticka eller virka en. En filt kan vara ett lätt eller svårt projekt, det är upp till dig var du lägger ribban. En filt kan göras nästan hur invecklad som helst och bli som ett lapptäcke av sammanfogade rutor med olika mönster. Mormorsrutor eller african flowers är vanligt. Vill du göra en högst personlig filt istället? Gör en temperaturfilt!

Vad är en temperaturfilt?

En temperaturfilt är en hemmagjort stickad eller virkad filt som visar årets temperatur. Du kan alltså när året är slut och filten är klar se hur vädret har varit under året. Du virkar/stickar en rad/varv om dagen och väljer färg efter dagens temperatur. Vad är det kallaste du brukar ha under vintern där du bor? Vad är det varmaste? -15 upp till +35 grader kan funka. Ett gradintervall motsvarar en färg, och det vanligaste är rött, rosa, orange och gult till sommaren och blått, grönt, turkost och liknande för vintern. Varma och kalla färger helt enkelt. Du bestämmer sedan hur många grader du vill ha per färg. Röd kanske ska vara mellan 25 och 30 grader och mörkblått mellan minus 15 och minus 20 grader. Hur du vill göra bestämmer du själv. När filten är färdig kommer du att ha en randig filt, där varje rand talar om temperaturen för en dag. Skulle du missa att kolla termometern en dag finns det arkiv hos SMHI du kan titta i. De har även historiska temperaturer om du skulle vilja göra en filt som visar temperaturen för ett visst år.

Innan du börjar

Givetvis måste du ha en gosig pläd eller filt i soffan redan innan din egen är klar, och du kan aldrig få för många filtar, eller hur? Surfa därför in och titta på gosiga plädar och filtar hos LaLiving.se för att se vem din nya virkkompis ska bli. En mörkgrå gosig pläd i fuskpäls håller fötterna varma i vintermörkret. När du väl har din gosiga pläd kan du börja med nästa steg, och det är att planera din egen.

Gör en temperatur och färg-nyckel där du bestämmer vilka grader som ska ha vilka färger. Antalet färger beror på hur stora gradintervall du vill ha så det är bara att skissa och fundera. Sedan gäller det att inhandla dessa nystan i tillräcklig mängd. Virka eller sticka provlappar, så att du vet hur mycket som går åt för ett varv, men var också beredd på att vädret är lite oförutsägbart och vissa färger kan det gå åt mer av än andra.

Många börjar på sin filt den första januari, men om du ska ge bort filten i present till någon kan du alltid börja med dagen personen föddes, och göra en temperaturfilt för personens första levnadsår. En present till barnbarnet kanske? Kom ihåg att lämna med färgnyckeln bara, så att det går att översätta färgerna i grader sedan.

Lycka till!

Skillnaden mellan stickning och virkning

Stickning och virkning är två aktiviteter som sysselsätter många händer runtom i Sverige om kvällarna. Det är avkopplande att ha något att pyssla med och det är också givande att skapa vackra ting i mjuka härliga material. Här går vi igenom grunderna i stickning och virkning.

Vad är stickning?

Stickning utförs med hjälp av två eller fler långa stickor. Stickning karaktäriseras av att det blir en jämn och fin struktur som kan bli mycket tät men även stretchig. Stickandet går till så att man lägger upp ett antal maskor eller små knutar på den ena stickan, till exempel trettio stycken. Man håller stickan med maskorna i ena handen och sedan tar man den andra stickan i andra handen och för över maskorna, en efter en på denna sticka. Tack vare att man utför en särskild rörelse så uppstår en ny liten knut som för stickningen vidare. Det finns olika sätt att variera stickningen på. Det vanligaste sättet är att hoppa över maskor eller att variera från vilket håll man stickar. När man ska sticka strumpor och andra tubformade saker är det vanligt att man stickar med fyra stickor. Då låter man tråden gå runt som i en spiral runt de fyra stickorna, en sticka i taget. Stickning är en mycket vanlig teknik som används för att göra ylletröjor, strumpor och plädar. Tack vare moderna stickmaskiner är det också mycket vanligt att trikåer och andra typer av plagg är stickade av fin tråd.

Vad är virkning?

Till skillnad från stickning så utförs virkning endast med en sticka, eller virknål som det kallas. Virknålen har en liten krok längst ut som är till för att fånga garnet. Kroken kan enkelt stickas in i väven och dra med sig en bit tråd tillbaka. Innan man drar tillbaka tråden så snor man vanligen garnet ett par varv runt nålen. Det är på detta sätt som man kan åstadkomma de knutar eller maskor som utgör virkningen. Maskorna kallas för stolpar, halvstolpar, fasta maskor, smygmaskor och fasta maskor. Stolpen är den maska som har flest varv med garn virad runt sig och får därför ett diagonalt, snurrat utseende. Virkning passar väldigt bra till tunna och starka garn såsom merceriserad bomull och lingarn. Virkade textiler blir både lite grövre och lite mer genomsläppliga än stickade. Tekniken passar därför bra till svala material och för att göra accessoarer, dukar och annat som behöver vara lite mer hållbara.

Hitta roliga mönster

Det är enkelt att hitta mönster online eftersom många entusiaster tycker om att dela med sig. Tidningen Aftonbladet Plus brukar ha många stick- och virkinstruktioner som du kan ta del av. Det finns även en del specialiserade sticktidningar som du kan hitta på garnaffären.

Måla ett stilleben I

För att komma igång med färg och form på duken är en klassisk övning att måla stilleben. Men dessa övningar kan vara så mycket mer än bara träning – gör ett personligt stilleben som berättar något du vill tala om.

Välj föremål med omsorg

Ett stilleben kan bestå av allt från en enda sak till ett helt tjog med föremål. Klassiska motiv är blommor, frukter, vaser och böcker, men du kan naturligtvis välja vilka föremål du själv vill. Huvudsaken är att föremålen kan stå på ett bord och inte rör sig alltför mycket. Exempelvis mobiltelefonen, sminkväskan och kaffekoppen. När du väljer föremål kan du fundera på hur föremålens färger fungerar ihop. Du kan också fundera på hur deras yta ser ut. Är det något av föremålen som har en intressant struktur eller en vacker blank yta som kan vara trevlig att avbilda? Om du är intresserad av symbolik är stilleben det perfekta motivet. Många historiska stilleben är fulla av symbolik. Läs på om stilleben, eller still life som det heter på engelska, på The Guardians hemsida. Genom att studera gamla målningar kan du få idéer kring hur du kan föra traditionen vidare.

Bli bättre på att teckna

Att teckna är att skapa linjer på papper och många kanske drömmer om att ha en egen skissbok som de utvecklar sin teckningsförmåga med. Innan fotografiet kom var teckningsfärdigheter viktiga för att kunna avbilda verkligheten. Det är fortfarande viktigt exempelvis i rättssalar och på andra platser där man inte kan eller får fotografera. En del personer tycker även om teckningens uttryck och gillar att teckna, sudda, och göra olika linjer på pappret.

Det låter som en enkel målsättning att bli bättre på att teckna, men det kan vara bra att specificera mer exakt vad det är som du vill bli bättre på. Att komma på vad det är som lockar med tecknandet är viktigt för att kunna utvecklas åt rätt håll. Vill du få en bättre allmänbildning i teckning? Vill du plocka upp och avbilda saker i din omgivning? Vill du göra serieteckningar och illustrationer? Vill du kunna göra skisser till dina projekt? Vill du teckna för att kunna animera eller måla? Eller vill du kanske utforska teckningens konstnärliga potential?

Det är inte en dålig idé att gå en grundkurs i teckning för att få en bra start på ditt utforskande inom teckning. På så vis kan du få vägledning under tiden du gör övningar som syftar till att utveckla seende, koordination, kunskap och känsla. Klassiska övningar är kroki, perspektivövningar med linjal och horisontlinje, ljus- och mörkerövning med kolkrita samt skuggning med olika typer av pennor. Köp en fin bok som är lätt att bära med dig och teckna så ofta du kan: på tunnelbanan, i sängen, vid frukostbordet. Du kommer snart att märka att du blir skickligare och skickligare med pennan.

Som nybörjare är det lätt att vara självkritisk till sitt tecknande. Då kan det vara bra att göra något helt nytt. Testa exempelvis att teckna med ”fel” hand eller att använda jättestora kritor som omväxling. Kanske du upptäcker att det finns kvaliteter i ditt tecknande om du bara slappnar av och inte är så självkritisk. Det är sällan gynnsamt för kreativiteten. Ett annat bra knep när självkritiken slår till är att ändra tempot och temperamentet i övningarna. Brukar du teckna långsamt och noggrant, prova att teckna snabbt och simpelt.

Litteratur och annat är ingen nödvändighet att ha, satsa istället pengarna på att ta lektioner. Är det någon bok du bör införskaffa så är det en bok om perspektivlära, vilket kan vara bra att studera i lugn och ro för att förstå det till fullt ut. Perspektivlära kan verka torftigt och regelstyrt, men genom att öva en tid kommer du att få in reglerna i kroppen och slippa tänka på dem. Därför är det värt slitet och tiden som du lägger ned på denna aktivitet.